Unenouvelle histoire commence. Mais, en attendant, Die Nacht / La Nuit une dernière fois. Émission de Paul Ouazan (France, 2011, 52mn) ~ Production : Atelier de recherche d’ARTE France décembre Après dix ans d’existence, Die Nacht / La Nuit s’arrête.
29/10/2022 A partir de 21,00 € LA BELLE AUX BOIS DORMANT CIE ILLICITE BAYONNE / FABIO LOPEZ 29/10/2022 Informations sur l'événement Arcachon Expansion L1-D-21-003795 L2-D-21-003282 / L3-D-21-003283 présente Créée il y a seulement cinq ans par l’ancien danseur, élève et disciple de Béjart et ancien danseur de Thierry Malandain, Fábio Lopez, développe un travail académique respectueux de l’histoire et des fondements de la danse classique, tout en l’accompagnant d’un discours chorégraphique très contemporain et actuel, s’ouvrant en cela au plus grand nombre. C’est avec un ensemble de 13 danseurs classiques, dont un soliste du Ballet de l’Opéra National de Bordeaux, que Fábio Lopez propose sa vision de La Belle au bois dormant ».Réservations PMR 05 57 52 97 75BALLETDE LYON - MARCOS MORAU - LA BELLE AU BOIS DORMANT GRANDE HALLE VILLETTE A partir du jeudi 15 décembre . DANSE à partir de 12 ans. Cette pièce pour quinze danseurs, qui porte la partition originale de Tchaïkovski, revisite à travers l’imaginaire si singulier du chorégraphe catalan ce conte aux résonnances toujours actuelles. Invitant le spectateur Accueil Vidéothèque La belle au bois dormant Oeuvre Chorégraphe Réalisateur-rice Structure Générique Créée en 1890 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, La Belle au bois dormant est l’œuvre conjuguée de deux des plus grands artistes de la fin du XIXe siècle, le chorégraphe Marius Petipa et le compositeur Piotr Ilitch Tchaïkovski. Ce ballet puise son livret dans le célèbre conte de Perrault et des frères Grimm. Le chorégraphe Marius Petipa y fait alterner des variations brillantes et de grands ensembles sur une musique qu’il a littéralement dictée » au compositeur. Jamais le génie de Marius Petipa n’a été mis autant en valeur que dans ce véritable feu d’artifice chorégraphique où chaque numéro de danse est ciselé avec une précision extrême. La Belle au bois dormant s’impose comme son chef-d’œuvre. Le Yacobson Ballet a sollicité Jean-Guillaume Bart, chorégraphe français et Étoile de l’Opéra de Paris, pour mettre en scène le ballet et reprendre la version originale de 1890. Il nous offre une version étincelante du Ballet des ballets », ainsi que le définissait Rudolf Noureev. Source Programme de la Maison de la Danse Petipa, Marius Danseur, chorégraphe et pédagogue français Marseille 1818-Saint-Pétersbourg 1910. Marius Petipa a des parents qui exercent l'un et l'autre un métier artistique son père est danseur et maître de ballet, et sa mère, actrice. Lucien Petipa 1815-1898, son frère aîné, est lui aussi danseur professionnel. Marius n'a pas vraiment la vocation pour le devenir à son tour, malgré les leçons que lui dispense son père. Très jeune, cependant, il fait ses débuts au théâtre de la Monnaie, à Bruxelles, où il est élève au conservatoire. Lorsque sa famille revient en France, il entame une carrière qui le mène à Bordeaux, à Nantes – où il devient danseur étoile – et à Paris – où il suit les cours d'Auguste Vestris et danse avec l'illustre Carlotta Grisi. De 1843 à 1846, Marius Petipa travaille pour le Théâtre royal de Madrid, puis en 1847 il est invité pour une année à Saint-Pétersbourg – il y restera près de soixante ans. À Saint-Pétersbourg, Petipa a eu de célèbres devanciers – entre autres, Charles Didelot et Jules Perrot. Lui-même se fait apprécier à la fois de la cour et du public. D'abord premier danseur du Théâtre-Impérial, il en devient en 1862 le chorégraphe en chef, obtenant son premier triomphe avec "la Fille du pharaon" d'après le Roman de la momie de Théophile Gautier, et, en 1869, le premier maître de ballet, commandant une troupe de 250 danseurs. De 1855 à 1887, il dirige aussi l'École impériale de danse, comprenant 80 élèves. Au Théâtre-Impérial, Petipa a la haute main sur les créations comme sur les reprises, sur les engagements comme sur les promotions. Il préside ainsi à l'éclosion de talents qui poursuivront leur carrière au sein des Ballets russes de Serge de Diaghilev. Peu enclin à faire appel aux étoiles étrangères, il doit pourtant consentir à accueillir les gloires de la scène italienne, comme Enrico Cecchetti. Auteur d'une soixantaine d'œuvres, Petipa avait lui-même substitué une nouvelle tradition à celle du ballet romantique qui l'avait précédée. Il n'a pas pour autant renié le romantisme. C'est lui qui tire Giselle de l'oubli et, dans sa propre dramaturgie, il fait la part belle au fantastique et à la rêverie. Il innove, en revanche, en recherchant l'effet de masse et, pour cela, il mobilise sur scène le corps de ballet tout entier. Rudolf Noureïev assumera avec éclat cet héritage. La danse est la rencontre de trois émotions et leur dépassement émotion du corps dompté qui se libère et rejoint l'âme, émotion du geste qui se transforme en poésie, émotion de l'allure qui fait sortir l'interprète de sa corporéité pour devenir l'expression de l'idée » tel est le legs de Petipa. Source Site de l'Encyclopédie Larousse En savoir plus Bart, Jean-Guillaume Né en 1972, Jean-Guillaume Bart entre à l'École de Danse de l'Opéra à l'âge de dix ans. Six ans plus tard, en 1988, il est engagé dans le Corps de Ballet de l'Opéra. L'année suivante, il est nommé coryphée et se voit déjà attribuer des rôles de solistes dont le pas de deux de Casse-Noisette dans la version de Lev Ivanov. En 1991, il est nommé Sujet et continue de développer son travail d'interprète notamment dans le pas de deux des Écossais dans La Sylphide mais aussi dans le pas de deux et l'adage de Suite en blanc de Serge Lifar. En 1994, il brille lors des soirées jeunes danseurs en interprétant le rôle de Solor dans le pas de deux du deuxième acte de la Bayadère ch. Noureev. Jean-Guillaume Bart continue son ascension dans le Corps de Ballet et se voit décerner en 1995 le Prix du Cercle Carpeaux. L'année suivante, il est nommé Premier Danseur et reçoit également le Prix de l'AROP. Le 5 janvier 2000, il est nommé Étoile à l'issue d'une représentation de La Belle au Bois Dormant de Noureev dans laquelle il interprète le rôle du Prince Désiré. Danseur longiligne et élégant, Jean-Guillaume Bart a tout du danseur noble et interprètera les plus grands rôles classiques et néo-classiques du répertoire de l'Opéra. En 2008, à l'âge de 36 ans, il est obligé d'interrompre sa carrière de danseur interprète suite à des problèmes de santé. Il se consacre alors à la pédagogie et il devient professeur au Ballet de l'Opéra ainsi qu'au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Parallèlement à sa carrière de danseur, puis de professeur, Jean-Guillaume Bart s'initie, dès 1997, à la chorégraphie et réalise plusieurs pièces dont La Diable à Quatre 2001, Javotte 2001 ou encore Bergamasques 2006, La Belle au Bois dormant 2016. En 2011, il remonte pour l'Opéra le ballet La Source, ballet du XIXe siècle très vite tombé dans l'oubli et pour lequel il reste très peu d'archives. Passionné par l'art chorégraphique du XIXe siècle, Jean-Guillaume Bart souhaite conserver et développer le vocabulaire classique comme l'a pu faire avant Pierre Lacotte. Source Les étoiles de l'opéra de Paris Plasson, Fabien Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant danse, musique, etc.. C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc. Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques. En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse. En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant. Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour vidéothèque internationale de danse en ligne. Source Maison de la Danse, Fabien Plasson Yacobson Ballet Direction artistique Andrian Fadeev Année de création 1969 Yacobson Ballet a été fondé en 1969 par Leonid Yacobson alors Maître de Ballet et chorégraphe très renommé. Première compagnie indépendante de Russie — non rattachée à un Opéra — elle devient très vite un événement dans le paysage du ballet russe et reçoit le titre de Compagnie Miniature » en référence au format court des pièces créées par son fondateur. Pendant ses 7 années de direction, Leonid Yacobson a oeuvré à faire évoluer la danse en Russie et a collaboré avec les plus grands danseurs comme Natalia Makarova, Alla Osipenko, Maya Plisetskaya et Mikhail Baryshnikov. En 1976, après la disparition de Leonid Yacobson, son plus proche collaborateur prend les rênes de la compagnie et ouvre le répertoire aux chorégraphes russes et étrangers, développant un répertoire de création basé sur les fondements de la technique du ballet. La compagnie commence alors à se faire un nom en dehors de la Russie. Depuis 2011, le Yacobson Ballet est dirigé par Andrian Fadeev ancien danseur principal du Mariinsky Ballet. Composée de 75 danseurs à la technique éblouissante et poussée par des Solistes de forte personnalité, c'est avec conviction qu'Andrian veut amener la compagnie à une reconnaissance internationale. Il reprend, en les dépoussiérant, les pièces du répertoire du ballet classique. Tout en respectant la tradition, il commande en les réactualisant de nouvelles productions scénographiques et de costumes. Coupant dans les longueurs et ne gardant que l'essentiel, il redonne à ces œuvres qui ont traversé l'histoire, du panache et du rythme pour les mettre au goût du jour. Une très belle manière de redécouvrir le répertoire du ballet servi avec élégance et brio par de magnifiques danseurs. Prima ballerina du Théâtre Mariinsky et artiste à la carrière internationale, Irina Kolpakova a travaillé sur la finalisation du ballet Giselle par le Yacobson Ballet. Elle dit de la compagnie que la technique n'est pas seulement présente dans les fouettés parfaitement exécutés mais également dans le maintien des danseurs, leur manière de porter les costumes et d'exécuter à la perfection chaque mouvement... Le mouvement est une respiration et ces artistes respirent délicatement et avec maitrise. » Source Trait d'union En savoir plus La Belle au bois dormant Chorégraphie Jean-Guillaume Bart d’après Marius Petipa Interprétation Yacobson Ballet Texte Livret de Ivan Vsevolojski et Marius Petipa d’après le conte de Charles Perrault Musique originale Piotr Ilitch Tchaïkovski Costumes Olga Shaishmelashvili Décors Olga Shaishmelashvili Production / Coproduction de l'œuvre vidéo Maison de la Danse de Lyon - 2018 Nos suggestions de videos Nos suggestions de themas Les racines de la diversité en danse contemporaine Exposition virtuelle Les racines de la diversité en danse contemporaine Exposition virtuelle La danse contemporaine désigne des courants artistiques succédant à la danse moderne. Mais il est difficile de cerner précisément cette expression, tant elle inclus différentes pratiques et esthétiques. Aujourd’hui, le mot contemporain » intègre des danses actuelles, urbaines, théâtrales, de différentes origines géographiques ou culturelles». Une exposition virtuelle signée par la Compagnie James Carlès Danse &Co. Découvrir En savoir plus LAHORDE RÉSISTER ENSEMBLE Exposition virtuelle Université Lyon 2 - Arts de la scène et du spectacle vivant LAHORDE RÉSISTER ENSEMBLE Exposition virtuelle Découvrez le collectif LAHORDE à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant théâtre et danse, en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse. Découvrir En savoir plus CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices Exposition virtuelle Christian et François Ben Aïm CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices Exposition virtuelle Avec cette exposition virtuelle et à travers la démarche du tandem fraternel, pénétrons dans le monde des BEN AÏM et dans l’univers de leur dernière pièce FACÉTIES. Découvrir En savoir plus La petite histoire de Numeridanse Exposition virtuelle La petite histoire de Numeridanse Exposition virtuelle Comment ce projet un peu fou a-t-il été créé ? Et par qui ? Voici une exposition virtuelle qui nous permettra de répondre à toutes les questions que vous pourriez vous poser sur Numeridanse, l’occasion aussi de vous raconter notre histoire, et surtout celle de la plateforme... Découvrir En savoir plus Carolyn Carlson, a woman of many faces Exposition virtuelle Carolyn Carlson, a woman of many faces Exposition virtuelle Comment raconter la vie et l’œuvre d'une femme qui a marqué la danse et les danseurs dans tant de villes, à tant d'époques et de tant de façon différentes ? Une exposition en quatre chapitres qui retraverse l'histoire de cette femme-artiste. Découvrir En savoir plus La part des femmes, une traversée numérique Exposition virtuelle VIADANSE Direction Fattoumi/Lamoureux - CCN de Bourgogne Franche-Comté à Belfort La part des femmes, une traversée numérique Exposition virtuelle Une exposition virtuelle proposée par notre contributeur VIADANSE - CCN de Belfort en Bourgogne-Franche-Comté. Découvrir En savoir plus Charles Picq, réalisateur en danse Exposition virtuelle Maison de la Danse de Lyon Charles Picq, réalisateur en danse Exposition virtuelle Rencontre avec Charles Picq, réalisateur et vidéaste de la danse. Découvrir En savoir plus Julie Charrier Classique, tellurique, chamanique, révolutionnaire ? Le 29 mai 1913, la première du "Sacre du printemps" de Nijinski fit scandale. Ce webdoc vous raconte l'histoire de cette pièce majeure qui a inspiré tant de chorégraphes. Découvrir En savoir plus Écrire le mouvement Webdoc Julie Charrier Écrire le mouvement Webdoc De nombreux systèmes ont été inventés pour analyser et mettre en perspective la danse et pour accompagner l’outil resté indispensable à sa mémoire, le corps du danseur. Ce webdoc vous présente les enjeux de la notation du mouvement. Découvrir En savoir plus Käfig, portrait d'une compagnie Webdoc Agathe Dumont Käfig, portrait d'une compagnie Webdoc À l’occasion des 20 ans de la compagnie Käfig, Mourad Merzouki revient sur l'évolution singulière du mouvement hip-hop en France, du succès populaire à la conquête de la scène, et sur les spectacles qui ont marqué l'histoire de Käfig. Découvrir En savoir plus Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis Exposition virtuelle Maison de la Danse de Lyon Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis Exposition virtuelle Une traversée de l’histoire des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, depuis le Concours de Bagnolet jusqu’aujourd’hui. Découvrir En savoir plus La compagnie Vlovajobpru Exposition virtuelle Université Lyon 2 - Arts de la scène et du spectacle vivant La compagnie Vlovajobpru Exposition virtuelle Découvrez le travail de la compagnie Vlovajobpru à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant théâtre et danse, en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse. Découvrir En savoir plus LE FESTIVAL VAISON DANSES Exposition virtuelle LE FESTIVAL VAISON DANSES Exposition virtuelle Depuis plus de 20 ans, Vaison Danses accueille les plus grands noms de la danse. La scène du majestueux théâtre antique va à nouveau vibrer en juillet 2019 avec des compagnies internationales prestigieuses et des chorégraphes de renom. L’occasion pour Numeridanse de faire découvrir ce festival ! Découvrir En savoir plus LATITUDES CONTEMPORAINES Exposition virtuelle LATITUDES CONTEMPORAINES Exposition virtuelle Latitudes Contemporaines, festival de la scène contemporaine internationale, se déroule tous les ans au mois de juin sur le territoire dense de la métropole lilloise et frontalier de la région Hauts-de-France. Découvrir En savoir plus 40 ans de rock et danse Exposition virtuelle Maison de la Danse de Lyon 40 ans de rock et danse Exposition virtuelle Chic planète, dansons dessus, oh oh oh Chic planète, dansons dessus, oh oh oh Chic planète, dansons dessus... Et mettons-nous tous nus > Chanson de l’Affaire Louis Trio 1987 Découvrir En savoir plus La Nouvelle Danse Française des années 80 Parcours Francis de Coninck La Nouvelle Danse Française des années 80 Parcours En France, à l’aube des années 80, une génération de jeunes s’empare du corps dansant pour esquisser leur vision singulière du monde. Découvrir En savoir plus LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX Exposition virtuelle Maison de la Danse de Lyon LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX Exposition virtuelle Comment sont nés les centres chorégraphiques nationaux CCN ? Que représentent-ils aujourd’hui ? Découvrir En savoir plus [1970-2018] Développements néoclassiques diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine Parcours [1970-2018] Développements néoclassiques diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine [1970-2018] Développements néoclassiques diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine Parcours Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps. Découvrir En savoir plus les ballets C de la B et l'esthétique du réel Exposition virtuelle Université Lyon 2 - Arts de la scène et du spectacle vivant les ballets C de la B et l'esthétique du réel Exposition virtuelle Découvrez les ballets C de la B à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant théâtre et danse, en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse. Découvrir En savoir plus Féminin - Masculin Parcours Anne Décoret-Ahiha Féminin - Masculin Parcours Promenade entre les différentes conceptions et réceptions des genres dans les différents styles et époques de la danse. Découvrir En savoir plus TheBeatles Taxman / DJ Prince Remix OH. Час класу 10 CBSE для SA2 Lancé en 2014, le World Ballet Day continue sa jolie histoire et a proposé sa huitième édition le 19 octobre 2021. Le principe est toujours le même pendant 24h, les compagnies de ballet tout autour du monde proposent de suivre en direct sur les réseaux sociaux leurs classes de danse et leurs répétitions. Porté par le Royal Ballet, l'Australian Ballet et le Ballet du Bolchoï, cette édition 2021 a réuni 50 compagnies, une belle affiche même si quelques troupes ne jouent plus forcément le jeu du direct. Mais le plaisir de découvrir les coulisses et le travail au quotidiens de danseurs et danseuses des quatre coins du globe reste intact. Retrouvez les différents replays avec nos coups de coeur. Nos cinq coups de coeur L'Australian Ballet - Répétition de Harlequinade d'Alexeï Ratmansky Une belle séance de travail mené par le directeur de la troupe David Hallberg, ce qui permet de découvrir ce merveilleux danseur dans son nouveau rôle. Le replay comprend aussi le cours de danse du matin, une répétition du bal de Roméo et Juliette et d'une pièce plus contemporaine ainsi que des interviews. Le Cloud Gate Dance Theater of Taiwan Le replay comprend une séance d'échauffement et d'entraînement du matin, très différente de ce que l'on connaît, ainsi qu'une répétition de leur pièce 13 Tongues de Cheng Tsung-lung, directeur artistique de la troupe. Une belle façon de découvrir cette compagnie contemporaine percutante. Le Ballet de La Scala - Répétition de Don Quichotte de Rudolf Noureev Une séance de travail mené par Manuel Legris, on ne manque jamais ça ! Le nouveau Directeur du Ballet de la Scala met la main à la pâte pour son premier Word Ballet Day italien et fait répéter le premier acte de Don Quichotte de Rudolf Noureev. L'on peut aussi regarder une répétition de la prochaine création de Philippe Kratz. Le Ballet du Bolchoï - Répétition de La Bayadère La compagnie met en avant ses jeunes talents pour ce World Ballet Day, à travers plusieurs répétitions de La Bayadère le pas de deux final, celui du deuxième acte ou la magique descente des Ombres. Des répétitions enregistrées, qui permettent d'avoir des sous-titres en anglais. Royal Ballet de Londres - Répétition de Roméo et Juliette Le Royal Ballet étant à l'initiative du World Ballet Day, la compagnie soigne toujours très bien son contenue. Parmi les plus de quatre heures de live, on retient la jolie répétition de Roméo et Juliette de Kenneth MacMillan par William Bracewell et Fumi Kaneko, menée entre autre par Edward Watson qui fera sous peu ses adieux à la scène. À voir aussi Le Ballet de Bavière Replay en ligne un riche programme de trois heures avec le cours de danse du matin où l'on retrouve deux anciens vainqueurs du Prix de Lausanne António Casalinho et Shale Wagman et ils sont en forme !. Suivent deux répétitions de Cendrillon de de Christopher Wheeldon. Ballet du Mariinsky Replay en ligne le très beau cours de danse du matin sur la scène du Théâtre. À voir aussi sur leur chaîne Youtube une rencontre avec les jeunes talents de la troupe doublée en anglais, et surtout un très beau gala en quatre actes avec les stars de la compagnie, mis en ligne pour l'occasion. Boston Ballet Replay en ligne une répétition d'Apollon musagète de George Balanchine. Le tout est précédé par la fin du cours de danse du matin, puis d'un mini-gala en ligne avec quelques variations et pas de deux du répertoire accompagné au piano. Un ensemble très agréables à regarder. Het Nationale Ballet Replay en ligne une production toujours soignée avec le cours de danse du matin, suivi d'un petit filage du dernier acte de Raymonda avec la sublime Maia Makhateli qui donne très envie de faire le voyage. Royal New Zealand Ballet Replay en ligne le cours de danse du matin, un extrait et des répétitions en costumes et en studio du Songe d'une nuit d'été, une séance de travail d'une pièce de Joshua Guillemot-Rodgerson, aussi soliste de la compagnie et un petit atelier pour bichonner ses chaussons de pointes. Une belle vidéo. Le Ballet de l'Opéra de Vienne Replay en ligne le cours de danse du matin, bien filmé et qui donne envie de se mettre à la barre, et des répétitions de In the Seventh Sky de Marco Goecke et Un Requiem allemand de Martin Schläpfer à suivre en allemand pour ce dernier. Ballet National de Pologne Replay en ligne un filage en studios de deux pièces de leur programme Exodus / Pieguni-Harnasie, dans une veine néo-classique et qui font plutôt envie, ainsi que des interviews en anglais ou sous-titré anglais. Houston Ballet Replay en ligne le cours de danse du matin, suivi par des extraits en studios de Raymonda ou de Casse-Noisette, très bien dansés. São Paulo Dance Company Replay en ligne plusieurs répétitions de pièces contemporaines et classiques, montrant une compagnie alerte que l'on a envie de découvrir en scène. Cela tombe bien, la troupe tourne en France toute cette saison, notamment à la Maison de la Danse de Lyon en février. Acosta Danza Replay en ligne place à une répétition de deux créations Liberto de Raúl Reinoso et la nouvelle pièce de Norge Cedeño. Une belle occasion là encore de découvrir la troupe avant son passage au Théâtre de Chaillot cette saison. Le Royal Ballet au World Ballet Day Si vous voulez encore des barres et cours en ligne Ballet de Berlin Replay en ligne le cours de danse du matin, avec notamment Daniil Simkin toujours aussi en forme ! Ballet National de Corée Replay en ligne le cours de danse du matin avec beaucoup de techniques même si les danseurs et danseuses restent masquées durant tout le cours. Ballet Royal du Danemark Replay en ligne une bonne partie du cours de danse du matin ponctué d'interviews des artistes de la troupe, notamment le Principal français Jonathan Chmelensky. Universal Ballet Replay en ligne le cours de danse du matin, une courte répétition du deuxième acte de Giselle et quelques interviews sous-titrées en anglais. Ballet National de Cuba Replay en ligne le cours de danse du matin qualité d'images moyenne et piano qui grince, mais que ne fait-on pour voir ces merveilleux artistes. West Australian Ballet Replay en ligne, avec la fin du cours de danse qualité d'images assez moyenne au début, mais cela s'améliorer par la suite, un reportage dans les ateliers costumes et plusieurs répétitions de La Belle au bois dormant. Ballet Concierto de Puerto Rico Replay en ligne le cours de danse du matin, puis quelques extraits de leur répertoire en répétition ou en scène. Ballet de Monterrey Replay en ligne le cours de danse du matin et quelques répétitions de pièces classiques et néo. C'est aussi l'occasion de retrouver Thiago Soares, le nouveau directeur artistique de cette troupe. Joburg Ballet Replay en ligne le cours de danse du matin de la compagnie. Het Nationale Ballet au travail Si vous avez encore le temps L'English National Ballet Replay en ligne vidéo de présentation de Raymonda remontée par Tamara Rojo, à découvrir en scène cette saison. Ballet de l'Opéra de Paris Replay en ligne diffusion d'un extrait du ballet Le Rouge et le Noir de Pierre Lacotte. Ballet de Barcelona Replay en ligne diffusion de deux de leurs pièces de répertoire, dont Le Lac des cygnes. Queensland Ballet Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie avec quelques extraits en scène de pièces de leur répertoire, le cours de danse du matin et deux répétitions du ballet Dracula. American Ballet Theatre Replay en ligne diffusion de la pièce City of Women de James Whiteside, créé en plein air au printemps dernier. Singapour Dance Theatre Replay en ligne plusieurs répétitions de leur programme de rentrée qualité sonore assez moyenne et quelques interviews, le tout en anglais. Hong Kong Ballet Replay en ligne diffusion du prologue et du premier acte de La Belle au bois dormant, filmés lors d'un spectacle. Bangarra Dance Theatre Replay en ligne, avec un extrait de dix minutes en studio de l'une des pièces de leur répertoire contemporain. Bangkok City Ballet Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie de quinze minutes. Ballet du Théâtre de Perm Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie, avec quelques extraits de répétition et de La Sylphide en scène. Le Ballet du Théâtre Mikhailovsky Replay en ligne courte vidéo de présentation de la compagnie. Ballet de l'Oural Replay en ligne longue vidéo de présentation de la compagnie avec quelques extraits de spectacles. Birmingham Royal Ballet Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie avec interviews et quelques extraits en scène. Le Ballet National de Finlande Replay en ligne vidéo de présentation du Lac des cygnes de la compagnie. Le Ballet de l'Opéra de Sofia Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie non traduite. Scottish Ballet Replay en ligne un court extrait d'une répétition. Royal Academy of Dance Replay en ligne une vidéo de présentation avec notamment le travail de l'institution pendant la pandémie. Cape Town City Ballet Replay en ligne un petit bout du cours de danse du matin, puis une vidéo de présentation de la compagnie. Les Grands Ballets Canadiens Replay en ligne vidéo de présentation de la compagnie, avec interviews et extraits de répétition et de pièces. LaBelle au bois dormant (en russe: Спящая красавица) est un ballet en un prologue, trois actes et cinq tableaux représenté pour la première fois le au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, avec une chorégraphie de Marius Petipa et sur une musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski (opus 66), inspiré du conte de Charles Perrault et des frères Grimm. 86 relations. InfosDiffusionsCastingRésuméBallet des ballets comme le qualifiait Rudolf Noureev, La Belle au bois dormant» demeure l'un des joyaux du patrimoine de la danse. Virtuosité, somptuosité des décors et costumes recréent la splendeur de l'un des plus brillants chefs-d'oeuvre du répertoire. Créée en 1890 au Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg, La Belle au bois dormant» est l'oeuvre conjuguée du chorégraphe Marius Petipa et du compositeur Piotr IlyitchTchaïkovski. S'inspirant du conte de Charles Perrault, ils conçoivent un ballet féerie» où s'entremêlent le rêve et la réalité, où fées et marraines, forces du bien et du mal, se disputent le sort de deux jeunes gensGenreBalletAnnée de sortie2013AvecFrançois RoussillonInfos supplémentaires—Avis des internautes 1Vous avez aimé ce programme ? LABELLE AU BOIS DORMANT JEUDI 24 FÉVRIER 2022, 20H00 LYON 06 L'AMPHITHEATRE Trop tard La séance est terminée ! Informations Saint-Petersbourg Festival Ballet & Festival Orchestra présentent Une Symphonique Orchestre national de Lyon Lucas et Arthur Jussen mar. 20 avr LA BELLE AU BOIS DORMANT mar. 20 avr Une musique pour tous les jours, simplement heureuse et belle voici ce que désirait Jean Cocteau et que nous proposent ici Nikolaj Szeps-Znaider et les frères Jussen. Programme Camille Saint-Saëns Bacchanale» de Samson et Dalila 8 min Francis Poulenc Concerto pour deux pianos 20 min Piotr Ilyitch Tchaïkovski La Belle au bois dormant extraits 40 min Distribution Une pincée de Mozart, une autre de gamelan balinais, un peu de Rachmaninov et de Ravel, des bribes de chansons de guinguette et une intense envie de danser tels sont les ingrédients du Concerto pour deux pianos de Poulenc, qui permet d’accueillir les frères Lucas et Arthur Jussen pour la première fois à l’Auditorium de Lyon. Les années folles terminées, la musique française aspire encore à l’insouciance, plaide pour le divertissement et l’enthousiasme populaire. Quelques décennies plus tôt, dans l’opéra le plus célèbre de Saint-Saëns, elle se parait des ravissants joyaux de l’Orient pour nous entraîner dans une enivrante bacchanale. Et parce que la musique aime traverser les frontières, Tchaïkovski puise dans l’un des plus célèbres contes de Perrault et des frères Grimm la matière de son deuxième ballet, au sein duquel Nikolaj Szeps-Znaider a choisi les morceaux les plus séducteurs. Retrouvez ce programme également le samedi 27 février 2021. > Concert proposé dans l’Abonnement du Chef. Découvrez les mesures que nous prenons dans le contexte sanitaire actuel pour vous permettre d’assister à vos concerts dans les meilleures conditions. Gardons le contact ! Recevez notre newsletter et nos offres S'inscrire
Labelle au bois dormant Du 15 au 24 novembre, Opéra de Lyon Danse Du célèbre ballet composé par Tchaïkovski en 1890, Marcos Morau a tiré relecture audacieuse : une méditation sur la durée, où la Belle au bois dormant devient l’allégorie de notre rapport au temps.
LA BELLE AU BOIS DORMANT Ballet en 3 actes de P. Tchaïkovsky Par le Grand Ballet de Kiev – Chorégraphie de Marius Petipa Etoiles A. Stoyanov et K. kukhar Durée 2H30 avec entracte La Belle au bois dormant de Tchaikovski et de Marius Petipa représente l'apogée du ballet classique la danse s'affirme alors comme art majeur. Aujourd'hui, La Belle demeure pour moi l'accomplissement parfait de la danse symphonique, le ballet des ballets » ainsi s’exprimait Rudolf Noureev. En effet, La Belle au bois dormant de Tchaïkovski, chorégraphié par Marius Petipa d'après le conte de Perrault et des frères Grimm, fait partie des ballets classiques les plus populaires. Combinant magie de l'argument et virtuosité des rôles, il est repris aujourd'hui dans la plupart des grandes compagnies classiques. La Belle au bois dormant, c’est l’histoire de la princesse Aurore, douée de toutes les qualités du monde grâce à la bienveillance de ses marraines, de gentilles fées, mais que la méchante fée Carabosse condamnera à un sommeil éternel pour le jour de ses seize ans. La partition de Tchaikovsky, dans sa ferveur et sa flamboyance, offre un superbe écrin au faste de la chorégraphie, aux ensembles, aux multiples variations, aux danses de caractère, et des pas de deux ensorcelants au premier rang desquels le grand pas de deux final. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes russes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d'oeuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique Ukrainienne couronné de succès. Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur qui participe à cette sélection très rigoureuse est Alexander Stoyanov, étoile de ballet mondialement reconnu. Le répertoire de ce ballet est constitué avant tout des grandes œuvres du patrimoine classique de la danse Le Lac des Cygnes, La Belle au bois dormant, Casse Noisette, Carmen, Giselle, Don Quichotte et tant d’autres. La beauté, la perfection de leurs performances et leur notoriété les amènent à se produire dans le monde entier, tout comme récemment aux Etats-Unis, au Mexique, en Hollande et au Japon. Ouest France “Quand la technique est aussi parfaite, on atteint le grand spectacle féerique. Le public ne s’y est pas trompé”. Le Dauphiné Libéré “C’est avec le plus grand plaisir que nous avons retrouvé le Ballet de Kiev et l’incomparable maîtrise de ses artistes” Accès PMR 03 83 32 31 25
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